Pantea Rahmani

Née en 1971, Panthea Rahmani suit des études d’arts plastiques à l’université de Téhéran, sa ville natale. Inspirée par Balthus, Giacometti ou encore Modigliani, l’artiste développe dès cette époque un intérêt pour le portrait qu’elle traite en peinture ou dessin.

Son travail témoigne d’une recherche plastique quant à la spacialité, la forme ou encore la chromatique. Dans une tension reliant le plein au vide, ses portraits se caractérisent par l’absence de décor, le caractère quasi monochrome de sa palette, l’attitude figée du modèle. Au-delà de toute représentation qui enfermerait sa pratique dans des clichés ou stéréotypes inhérents à son identité iranienne, l’artiste s’affirme par une approche qui tient plus de l’intime. A travers la représentation de son propre corps dans des toiles monumentales que l’on pourrait volontiers confondre avec des dessins réalisés au crayon, Panthea Rahmani nous invite à un voyage intérieur à la découverte de soi.

Présentée dans de nombreuses expositions personnelles en Iran, son œuvre jouit d’une certaine diffusion sur la scène internationale, européenne en particulier, avec notamment le Portugal, la Hongrie et la Belgique qui l’ont programmée dans le cadre d’expositions collectives. Panthea Rahmani a notamment exposé au Musée d’art contemporain à Téhéran, au Museu da Agua à Lisbonne ainsi qu’au Palacio da Bolsa à Porto. Elle a également participé à plusieurs biennales de dessin ou peinture dans son pays natal.